Palos que poderá ouvir: soleá a martinete

O que é um palo

Cada estilo flamenco chama-se palo: uma forma reconhecida com o seu próprio padrão rítmico, modo, acordes, estrutura de verso e região de origem. O flamenco tem mais de cinquenta, e tradicionalmente foram organizados em grupos, do grave cante jondo ao mais leve cante chico. Num tablao não os ouvirá todos. Ouvirá alguns, e cada um tem o seu próprio ambiente, velocidade e forma de mover o bailaor.

Compás: o pulso por baixo de cada palo

Compás é a palavra espanhola para métrica, e no flamenco também designa o ciclo rítmico repetitivo que cada palo segue. Muitos palos correm sobre doze tempos, com os acentos colocados de forma diferente de um palo para o outro. Quando não há guitarrista a tocar, as palmas podem sustentar o compás sozinhas. Não precisa de contar. Escute antes o momento em que as palmas, a guitarra e o cantaor coincidem no mesmo tempo.

Martinete: cante sem guitarra

Os martinetes pertencem às tonás, cantes interpretados sem acompanhamento, que a flamencologia tradicional considera a forma mais antiga de flamenco que sobreviveu. O estilo é atribuído aos ferreiros ciganos, e em alguns espetáculos de palco acrescenta-se um martelo sobre uma bigorna para o evocar. Os versos aludem frequentemente à perseguição, à prisão e à forja. Provavelmente não eram verdadeiros cantes de trabalho, porque exigem demasiado esforço para serem cantados durante um labor pesado.

Soleá: o palo lento e sério

A soleá tem doze tempos, é habitualmente acompanhada por uma guitarra e costuma ter letras sérias. Outros palos derivaram o seu compás da soleá. O historiador Pierre Lefranc atribui a Merced La Serneta, uma cantaora do bairro de San Miguel, em Jerez, a refundação da tradição da soleá em torno da emoção.

Seguiriya: o peso da dor

As seguiriyas pertencem à mesma família de doze tempos que a soleá, mas os acentos caem num padrão diferente e o pulso pode parecer irregular a um ouvido inexperiente. Lefranc nomeia Manuel Molina e El Loco Mateo entre os cantaores de San Miguel que moldaram a forma, e descreve o cante desse bairro como inclinado para a expressão vigorosa de uma dor nua.

O final festivo

Jerez deu ao flamenco o seu palo festivo mais rápido, um ritmo de doze tempos que o posto de turismo considera o estilo mais genuíno da cidade. A sua origem situa-se entre as famílias ciganas de Jerez no século XIX. Marca o encerramento das celebrações em Jerez, com palmas, jaleo e os passos do bailarino a responder à guitarra.

Fandangos, tangos e outros

Os fandangos são descritos como bimodais: a introdução da guitarra está no modo frígio, enquanto o canto se desenvolve no maior. Os tangos também figuram entre os principais palos e usam harmonia frígia. Um programa de tablao pode ainda incluir outros palos, por isso um nome que não reconhece não é problema. O ritmo e o ambiente dir-lhe-ão se uma peça é lenta e séria ou rápida e festiva.

Os cinco palos num relance

Se os nomes se confundem, tenha esta referência breve em mente. Cada espetáculo é diferente, por isso encare-a como um mapa de ambientes, não como um programa, e não se preocupe se uma peça não anunciar o seu nome. O ritmo e o ambiente dir-lhe-ão muito mesmo quando o título lhe escapar.

• Martinete: canto sem acompanhamento, sério, ligado à forja
• Soleá: doze tempos, uma guitarra, letras sérias
• Seguiriya: doze tempos, acentos que tornam o pulso difícil de contar
• O palo festivo de Jerez: rápido, doze tempos, com palmas e gritos
• Fandangos: guitarra em modo frígio, canto no maior

Como ouvir

Comece pela voz, depois junte a guitarra. Os guitarristas de flamenco usam o rasgueado, padrões rítmicos dedilhados, e as falsetas, breves frases a solo entre os versos. A seguir, observe o bailarino, cujo sapateado responde ao cantor; as técnicas de guitarra também articulam o compás, respondem ao cantor e dão a deixa ao bailarino. Por fim, escute as palmas, que mantêm tudo coeso. Ao fim de uma hora, terá ouvido como as peças dialogam entre si, mesmo que as palavras lhe escapem.